先週末、ニューヨークで、著名な写真家エドワード・スタイケンが1902年に描いたベートーヴェンの肖像画が発見されました。

この投稿の動画をご覧ください。できれば、何度も見てください！
ヤニー・タンが左手のパート、右手は私が！二人でベートーヴェンを演奏したんです！そして、二人ともとても楽しそうでしょ？

公演の翌日はいつも楽しいことをするのですが、今回は美味しいアボカドトーストをブランチにいただき、その後は私の一番大切なアクティビティ、コズモ先生のレッスンでした。

どのコンサートの後にも、特にすべてがうまくいった時は、安堵感があります。同時に、私がいつも仲間の音楽家に言うのは、「コンサートは終わっても、夜はまだ終わっていない」ということ。ご来場いただいたお客様に挨拶し、感謝を伝えるという大きな責任がまだ残っています。

コンサートの準備はどれも同じようなものだと考えるアーティストもいるかもしれません。確かに、常に新しいレパートリーを学び、練習し、コンサートが他都市で行われる場合は荷造りや移動、食事、休息がいつも必要。準備の大部分は同じようなものかもしれません。

今日はコンサートのリハーサルと、アレキサンダー＆ブオーノ財団を通して私のソーシャルメディアを担当してくださっているエリック・ヘメデス・バスさんとの写真撮影のためにコロンバス・シチズン・ファンデーション（CCF）に行きました。

今日は楽しいこと、仕事のこと、そして悲しいことが入り混じった一日でした。

ニューヨークに到着した途端、計り知れない幸福感に満たされました！　この街の高いエネルギー、常に希望に満ち溢れているエネルギーが本当に大好きです。どんな目標や野心を持っていても、ここでは夢を叶えることができると感じます。世界の他の場所では到底叶わないような方法で。

CCF（コロンバス・シティズン・ファンデーション）で演奏するリスト作曲「エステ荘の噴水」の綿密なリサーチを重ねていましたが、来週のコンサートを前にコズモ先生と改めて演奏を見直し、仕上げに少し手を加えました。

リストが「エステ荘の噴水」という名曲を生み出すきっかけとなった、イタリアの世界遺産・エステ荘の噴水群について考えてみました。

ニューヨークにいるといつも時間があっという間に過ぎていくように感じますが、今回も例外ではありませんでした。

先週火曜日、ニューヨークで開催した「ヴェネツィア…そしてその先へ」と題した私のコンサートは大盛況のうちに幕を閉じました

信じられないほどのことですが、私のカーネギーホールでのソロリサイタルデビューまで、今日でちょうど半年となりました！

いよいよニューヨークでの時間が近づいてきました。準備を進めながら、心の中ではすでにあちらの空気を感じているようです。とてもワクワクしています。

ベートーヴェン : ピアノ・ソナタ　第14番 Op.27-2

「月光」 嬰ハ短調

第1楽章 アダージョ・ソステヌート

第２楽章 アレグレットとトリオ

第３楽章 プレスト・アジタート

ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン (1770—1827)

ニューヨークへの演奏旅行の準備をしていると、ご想像の通り、様々な考えが頭の中を駆け巡ります。秋のニューヨークは、まるで魔法がかかったかのように素敵なんです。ヴァーノン・デュークが1934年に書いた「Autumn in New York（ニューヨークの秋）」という曲の歌詞のように、秋のニューヨークは楽しみと魅力であふれています。

先週末、ニューヨークでは、ネーメ・ヤルヴィ指揮、エストニア国立交響楽団とのアンナ・シェレストの最新録音を記念したCDリリースパーティーが2つ開催されました。

この曲のレッスンでコズモ先生と改めてお話ししたのは、「脱力」の大切さでした。特に、水の美しく繊細な動きを表現するためにソフトな音を出すときには、身体の力を抜くことがとても重要だと感じます。もちろん、どんな曲を弾くときにも脱力は欠かせませんが、この作品は特に、水の動きを思わせるトレモロなどでより一層その意識が必要だと思います。

アンナ・シェレストを称えて

今日は、演奏中に自分の音をどのように聴くかとその重要性についてお話したいと思います。